Haber.. a mi no me vengan con sus mamadas de prejuicios y criticas a cualquier tipo de cultura, sub-cultura, contra-cultura, moda, estilo.. y si lo van a hacer mínimo sepan y estén concientes de lo que dicen!

Yo no estoy en contra de nadie ni de nada.. me gustan las expresiones del ser humano y como tal es obvio que cada quien las lleva a cabo de diferente manera por lo que creo que merece respeto ya que a fin de cuentas es parte de un estilo de vida!! De objetivos y metas por las que se luchan!..

Pero lo que si me empuuuuuuta.. es que las personas se dejen influenciar y que hagan cosas sin verdaderos fundamentos; que sean una bola de borregos que ni siquiera se atreven a cuestionar  el porque de las cosas, o mínimo saber sobre que se va a estar en contra!

Y esto va para todos los que “dicen” ser algo.. (dark, gothic, emo, punk..) primero aprendan más de lo que dicen ser y después me vienen a joder!! ¬¬  

“que te voy a romper la madre! Ñeeeee me la pelan bola de pendejos!! Ni crean que les tengo miedo.. y si me la van a romper pues que se vea!!... pero de verdad rómpanmela bien y déjenme callada!!    

Explíquenme que es, como, cuando y por que nació todo…

A mi no me vengan a ladrar dizque sabiendo que pex y esas cosas, dejenme les informo que el objetivo de todas las comunidades underground [por que si saben cuales son verdad??] es la indiferencia ante problemas sociales y políticos, en otras palabras nos vale madre!. Se esta en contra con las personas que discriminan, que reprimen la expresión, que ahogan la libertad del ser humano! La lucha es con los de arriba no con los de abajo,, bola de idiotas!! Por eso es una diferencia muy marcada en la sociedad!! Por que no pensamos igual por que no actuamos como quieren que actuemos!!!!!!!   U.u

Que pena que con actitudes no constructivas denigren sus raices!! Tiren a la basura la verdadera lucha de años con culturas como la dark u.u

En fin.. asi como creo en la expresión de la gente, creo en el criterio objetivo!! ¬¬ que quede en los verdaderos amantes del arte!! No en gente que usurpa su nombre para manchar el significado de una raza…

Y para los que “cambian” de parecer de la noche a la mañana por miedo.. dejenme les digo que son unos putos!!! Me dan un asco terrible las personas asiiiii!!.. u.u por no ser capaces de defender lo que piensan y lo que viven!! A la verga!! En esta vida eres o nooo, lo haces o noooo, no mamadas U.U    ese tipo de gente es la que deberia tener el problema en realidad.. ¬¬

Y pues yaa.. a quien le quede el saco….. su puta madre con todos los que según son antiemo, anti-lamamada y media… cholos reggaetoneros de mierda, mejor cállense que ustedes ni historia tienen u.u

Pd::

NO al fascismo!!                 

HEAVY METAL

El heavy metal o metal pesado es un tipo de música rock caracterizada por ritmos potentes logrados mediante la utilización de guitarras distorsionadas, baterías con doble pedal, y bajos pronunciados. El término heavy metal, debido a la progresión que ha sufrido este género desde su creación, se usa actualmente para hacer referencia a dos conceptos distintos: Heavy metal como género en general y heavy metal como estilo tradicional dentro de dicho género. La música blues estadounidense fue muy popular e influyente entre los primeros rockeros británicos; bandas como los Rolling Stones y The Yardbirds habían grabado versiones de muchas canciones clásicas del blues, a veces subiendo el tempo y usando guitarras eléctricas en lugar de las guitarras acústicas de las versiones originales (adaptaciones similares del blues y de otros estilos afro-americanos de música formaron la base del primer rock and roll, de manera especial el de Elvis Presley).

La curiosidad artística surgió cuando los músicos empezaron a explorar las posibilidades que daba una guitarra eléctrica amplificada para producir un sonido más agudo y distorsionado. Los estilos de batería del blues-rock, basados en baterías pequeñas y simples, fueron sustituidos por una técnica más compleja y sonora para poder equipararse con el volumen de las guitarras amplificadas. Simultáneamente, los avances en la tecnología de amplificación y de grabación permitieron capturar la dureza de este sonido en un disco.

Las primeras muestras de la música llamada "heavy metal" surgieron en el Reino Unido a finales de los sesenta con grupos como Led Zeppelin, Deep Purple y Black Sabbath, creando una nueva música basada en las escalas y los arreglos del blues. Otra gran influencia de estas bandas era el rock psicodélico estadounidense, con músicos como Jimi Hendrix, que había desarrollado la guitarra de blues rock amplificada, y fue el vínculo de conexión entre la música negra estadounidense y los rockeros europeos. Otras influencias incluyen a Vanilla Fudge, que hacían canciones pop psicodelizadas y más lentas, al igual que los primeros hard-rockers británicos como The Who, el temprano Fleetwood Mac y The Kinks, quienes prepararon el camino para el heavy metal introduciendo estilos de percusión más agresivos en el rock. Otra influencia importante es Cream, quienes ejemplifican el concepto de power trio (bajo, guitarra y batería) que se convertirá en habitual dentro del heavy metal. Algunos también citan a The Beatles como una influencia remarcable; incrementaron la distorsión de las guitarras y usaron arreglos más "duros" relativamente pronto, en el álbum de 1967, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.

Quizás la primera canción claramente identificable con las características del heavy metal sea "You Really Got Me" de The Kinks (1965). A finales de 1968 los sonidos blues duros aparecían por todas partes: muchos fans y entendidos sostienen que la versión del éxito de

Eddie Cochran, "Summertime Blues", hecha por Blue Cheer en el año 1968 es la primera canción de verdadero heavy metal; los entendidos de los Beatles citan la canción "Helter Skelter" del disco The Beatles (The White Album) (1968), la cual pusó unos nuevos estándares en distorsión y agresión para un disco de pop. El disco del Jeff Beck Group, Truth (finales de 1968) fue un disco importante y de una gran influencia que fue publicado antes que los debuts de Black Sabbath y Led Zeppelin, llevando a algunos  (especialmente algunos fans del blues británico) a sostener que Truth es el primer álbum de heavy metal.

De todas maneras, fue la publicación de Led Zeppelin en 1969 lo que puso de sobreaviso al mundo de que un nuevo género germinaba.

fuente::. http://saosindoll555.tripod.com/elotroladodelaluna.htm

EMO

¿Qué es el emo?

el emo es una corriente del rock - alternativo caractizada, como su nombre lo dice, por su caraga de emotividad en las letras, en esta rama podemos encontrar varios tipos como el emo melodico, emocore, emo punk, screamo, entre otros pero el mas frecuente es el post-emo indie.

¿Qué es el indie?

indie=independent, la musica inide por lo regular se caracteriza por ser clasica, instrumental y en el caso del rock es una musica en la que las guitarras resaltan dandonos una melodia con muchos riffs confundiendonos muchas veces con punk rock.

¿Qué es el emocore?

es un tipo de emo que empezo con bandas que incialmente tocaban hardcore punk que empezaron a dejar de rapar tanto sus guitarras y pusieron una tonada mas suave a los bajos para crear el D.C. sound que despues pasaría a ser emo, se dice que en lugar de considerar al emocore como una rama del emo se debe decir que es el padre del emo aunque actualmente no se maneja así

 

¿Qué es el screamo?

es un emo basado mas en el heavily y en el hardcore puro, llegando a confundirse mucho con el hardcore punk

 

¿Qué es el hardcore emo?

es un emo mucho mas rapido ruidoso y con guitarras mas fuertes, es muy intenso y sobre todo se nota en la voz llegando hasta las distorsiones

 

¿Qué es el post-emo indie rock?

en este tipo podemos encontrar a los grandes sunny day real estate como más vivo ejemplo, y de seguro si alguna vez has hablado de emo te estas refiriendo a este tipo, es el más común y popular, en el podemos encontrar una interacción entre lo fuerte y lo suave por lo general con voces suaves "soft" y con riffs de guitarras pop, se dice que su origen es en el medio oeste de estados unidos como en colorado y kansas es por eso que al principio se le llamo midwest emo.

 

¿Otros tipos?

bueno se encuentran infinidad de variantes pero entre las más resaltantes encontramos el post-emo hardcore, post-emo rock, new school y el emo-inflected HC/sXe bands que es el tradicional de las costa este de e.u.a

El emo es un género musical derivado del Hardcore de fines de los años '80, generalmente más lento y melodioso. También es identificado por el contenido de sus letras, de toque emocional, por ello el nombre, en las que abunda cierta introspección de tipo suave y muchas veces una lírica sentimental.

El género fue influido por Sunny Day Real Estate, que le dio el toque indie. Las bandas que lo hicieron popular en los años '90 fueron Braid, Mineral, At The Drive-In y The Get Up Kids.

Las bandas emo buscan establecerse utilizando fórmulas y cánones de armonía, ritmo y lírica provenientes del punk y otras tendencias. Tratan de no hacer música puramente comercial, ya que para algunos adular de este modo a un público poco exigente a priori con productos artificiales o "envasados" los volvería incapaces de expresar emociones genuinas. De hecho, tanto los conciertos de este tipo como sus discos suelen tener precios bajos en comparación con los de otros grupos/cantantes. Gran parte de los grupos emo ni siquiera editan camisetas u otros productos para ganar dinero.

Asimismo buscan un estilo nuevo, más creativo, pero sin dejar de lado sus raíces, aunque más tarde comenzarían a experimentar con nuevas y diferentes influencias. Se volvió un tipo de música muy peculiar, mientras algunos siguieron la línea del post hardcore, otras bandas optaron por un sonido que podría llamarse pop-punk, algo más tranquilo y pegadizo. De esta forma atrajo no sólo al público punk sino también a otro tipo de aficionados a la música, tal vez menos autodestructivos.

En cuanto a la estética, los "emo" siguen un estilo alternativo pero dentro de cierta formalidad. Su estilo de vestir es muy similar al de los skaters y los punks, es más, muchos de ellos hacen skate, pero suelen vestir más arreglados y además, llevan muy a menudo pantalones ajustados. Los "emo kids" casi siempre visten de negro, y muchos de ellos se maquillan, principalmente pintándose la línea del ojo y tal vez algunas sombras. El peinado es usualmente pelo un poco largo lacio sobre la frente, cubriendo parte de la cara, con flequillo. Se les puede describir como una mezcla entre freaks solitarios, y skater-punks, una mezcla entre todos es su forma de vestir. A veces usan gafas de pasta, forma parte de su look.

Muchos de los llamados "emo kids" realmente solo basan su cultura en la estética sin mayor contenido, denominados despectivamente como "emo-posers" o "fashioncore". En general, la forma de pensar y de accionar de los "emos" los ubican en el fenómeno de las modas y de movimientos exclusivamanete "estéticos" con filosofías suaves.

Para los más "comprometidos", las emociones son el centro de todo, y por eso la música no puede ser comercial. Opinan que tiene que mostrar realmente los sentimientos, y lo comercial no profundiza tanto en los sentimientos y las pasiones. Pretenden llegar a una especie de empatía entre todos los "emo kids".

Al ser las emociones el centro de su mundo, suelen destacar más las negativas, ya que suelen abundar en mayoría, pero también por la primera razón le dan una gran importancia al amor en sus vidas.

Las emociones a las que se aluden no se refieren a emociones de corte existencial que los llevarán a tomar decisiones apasionadas, dramáticas o radicales en sus vidas, sino más bien a emociones triviales, cotidianas, enmarcadas dentro de las convencionalidades sociales.

Suelen tener tendencias "suicidas", así como una afición superficial y aprendida a cortar su piel con navajas, cristales o tijeras. Para ellos, es una forma de expresar su dolor en su propio cuerpo.

También se les conoce por mantener relaciones por demás "cariñosas" con personas de su mismo sexo, a pesar de confirmar que su tendencia sexual no es homosexual. La causa de esto es que: "Puedo demostrar cariño con alguien que comparte sus hermosos y tristes sentimientos conmigo. Debemos apoyarnos entre nosotros"

Hacen uso de "diarios" o "blogs" en donde suben fotografías suyas en repetitivas poses, además de profundos textos donde expresan sus sentimientos contenidos y sus terribles experiencias con la sociedad que los aparta.

Primera generación

En su origen, el término emo era usado para describir la música de mediados de los '80en la escena de Washington DC y las bandas asociadas. Eventualmente, adoptó el término emo-core, abreviación de "emotional hardcore", por el hecho de que, en ocasiones, los miembros de una banda se ponían, espontáneamente y literalmente, emocionales durante sus actuaciones. Los nombres más reconocidos de ese periodo incluyen los de Rites of Spring, Embrace, One Last Wish, Beefeater, Grey Matter, Fire Party y posteriormente Moss Icon. La primera generación emo empezó a desaparecer tras la ruptura de la mayoría de las bandas involucradas, en los primeros años '90.

Segunda generación

A partir de mediados de los '90, el término "emo" reflejó la escena indie que seguía las influencias de Fugazi, banda que había logrado sobrevivir a la primera generación. Bandas como Sunny Day Real Estate y Texas Is the Reason llevaron más adelante el indie rock a una nueva marca de emo más melódica y menos caótica en su naturaleza que sus predecesores. La escena autodenominada “indie-emo” sobrevivió hasta fines de los '90, cuando la mayoría de las bandas se separaron o cambiaron su estilo hacia el mainstream de la música comercial.

La amplitud de bandas catalogadas como "emo" hoy en día es vasta, quedando el término más como un impreciso identificador que como un género específico de música.

En todas sus formas, la música emo comparte generalmente algunos de los mismos conceptos: letras personales, con sentido (frente a las letras estúpidas de hoy en día que ya no tocan temas importantes y menos de forma poética), usualmente de naturaleza introspectiva, y una conexión muy profunda con la audiencia de la banda.

Tercera generación

A finales de los '90, la escena underground emo había prácticamente desaparecido. De todas formas, el término emo estaba todavía siendo fijado en el mainstream, casi siempre fijado a las pocas bandas sobrevivientes de los '90, incluyendo Jimmy Eat World.

De todas formas, Jimmy Eat World comenzó a girar hacia una dirección más mainstream. Si bien Jimmy Eat World había tocado un estilo emo-core en los principios de su carrera; al tiempo del lanzamiento de su álbum Bleed American la banda casí había eliminado completamente sus influencias emo. Cuando el público se volvió consciente de la palabra "emo" y supo que Jimmy Eat World estaba asociada con ella, la banda continuo siendo clasificada como tal. Por ende, los grupos más nuevos que sonaban como Jimmy Eat World (y, en algunos casos, como las mas melodicas bandas de los tardíos 90) fueron rápidamente incluidas en ese género.

Con el éxito de Dashboard Confessional y Jimmy Eat World, las grandes firmas de música empezaron a buscar a bandas que sonaran similar. Mientras que Nirvana, Pearl Jam, y los otros grupos de la escena de Seattle fueron puestos de mala gana bajo el término grunge en los principios de los '90 (durante el estallido de Nirvana y su Nevermind); las grandes firmas querían crear, y vender, un nuevo sonido bajo la palabra "emo". Qué sonido era ese no importaba particularmente.

Entonces, el término "emo" cambió para describir una forma de música completamente diferente de sus antepasados. Y, de una manera aún mas expandida que en los '90, la palabra vino a designar una variedad extrema de bandas, muchas de las cuales tenían muy poco en común. Hoy en día, el término es usado frecuentemente para describir tal variedad de bandas como Coheed and Cambria, Taking Back Sunday, The Starting Line, Hawthorne Heights, Brand New, Something Corporate, The Used, A Static Lullaby, From First To Last, Finch, Silverstein, From Autumn To Ashes, The Juliana Theory y Alexisonfire.

El epicentro de la tercera generación cambió también. Donde sus principales orígenes habían sido alguna vez California y Arizona, el nuevo movimiento ha cambiado de costa estadounidense. Tal como simpatizantes, miembros, críticos y personas que desaprueban el movimiento pueden asegurar, la nueva meca del emo son las periferias que bordean la ciudad de Nueva York, Nueva Jersey y Long Island. La mayoría de las bandas actuales (y subsecuentemente, sus tempranas bases de fans) se originaron en esta región y progresaron hacia el exterior.

En muchos casos las bandas de "new emo" están simplemente tratando de perseguir su propia versión de emo, según sus propios términos. De cualquier forma, la reacción violenta contenida desde el éxito de unas pocas bandas aparentemente "menos emo" (las más populares en el mainstream), incluyendo Dashboard and The Used, trajo un incremento sustancial en el número de detractores del género.

En un extraño giro, el screamo, un subgénero del nuevo emo, ha encontrado gran popularidad en años recientes a través de bandas como Thrice y Glassjaw. El término "screamo", sin embargo, era usado para describir a un género totalmente diferente en los tempranos '90, y las mismas bandas eran más parecidas al emocore de principios de esa década.

Como resultado de los continuos cambios del emo a través de los años un serio cisma ha surgido entre quienes adhieren a la idea de épocas particulares del género. Aquellos que estaban en los orígenes del hardcore retroceden cuando aparece un nuevo tipo de música que dice llamarse "emo". Muchos, envueltos en la naturaleza independiente del emo del ’80 y el ´90, están disgustados por el "secuestro" de la palabra hecho por las empresas discográficas multinacionales para vender una nueva generación de musica de grandes firmas.

Mientras el número de detractores aumentaba, el emo se volvía más y más concentrado en la burla y parodia. Como la escena gótica, la gente que tocaba música emo tendía a compartir una psique oscura (dark) y emocional que frecuentemente los hacía sentir afuera del mainstream. Tendían a expresar sus altibajos emocionales a través de la música. Los detractores a menudo bromean sobre la ironía en el hecho de que los fans del emo "iluminan" la

Filosofía y estética EMO: Los Emo Kids